Der Direktor der "Geschichte der Angst" lenkt die Aufmerksamkeit auf der Berlinale im Wettbewerb
Lob für argentinisch-uruguayischen Film
"Die Geschichte der Angst", die von Argentinien und Uruguay, durch
Berlin Wettbewerb inmitten Medienrauschen auf der Vorführung von
"Nymphomanin" von Lars von Trier konzentriert weitergegeben
co-produziert. Gestern hat der Meister Alain Resnais etwas ähnliches passiert ist.
Berlin EFE und ANSA-AFP 11. Februar 2014
Die von Benjamin Naishtat, Plasma-Terror gerichtet Film "andere" aus
der Sicht eines privaten Nachbarschaft in der Nähe von Buenos Aires, wo
jede Person, Verhalten oder bloße Geste außerhalb des üblichen Kreis
wird als Aggression wahrgenommen.
Der Film hob mehrere Auszeichnungen, darunter den Peter DeBruce in
Variety, die besagt, dass "ein Regisseur in der Lage Naishtat ist frisch
und relevant Beobachtungen" und dass "seinen Zweck, anstatt den
Betrachter zu verwirren, ist es vielmehr, ziehen ihre eigenen
Interpretationen. Geschichte fürchten DeBruce fort, "ist eine Übung in
anhaltende Spannung in jeder Szene fordert den Betrachter mit dem
Nervenzustand der Charaktere zu identifizieren."
Der Film trifft so sein Direktor, in Buenos Aires geboren 1986, gilt
als "sehr argentinischen Problem", sondern erweitert, um viel von dem
Rest von Lateinamerika: hinter Zäunen in gated communities abgeschirmt,
in einem vergeblichen Versuch, zu schützen die Schrecken, die
tatsächlich im Inneren tragen.
"Argentinier erlitt einen besonders schlechten Ruf Angst vor dem
Anderen. Wurde in der Fülle der Gated Communities, mit denen der
wohlhabenden Klasse ist von außen geschützt wider", sagte Naishtat, s
vor, die durch den roten Teppich.
Sein ist ein experimenteller Film kurz und flach geschnitten, durch
Zeichen besiedelten und Generator Panik "in einer Art von Angst, dass
sie selbst wissen, was ausgerichtet ist gefangen" "jede Anwesenheit von
Menschen außerhalb ihres Kreises."
Naishtat ist "Argentinien decode Wirklichkeit" durch einen Film, der
das Aussehen eines "Thriller" stattfindet, aber es ist nicht ein Film
dieses Genres. Sein Vorschlag war, erinnert an den Film-Bereich, der uruguayischen Rodrigo Pla.
Am selben Tag, Nymphomanin mit übermäßiger Material, voll von Stars und
vielversprechende mehrere explizite Sex-Szenen wurde bei der Berlinale
applaudierten.
Beachten Sie aber, der Regisseur von Trier bekam, dass, nachdem er mit
einem T-Shirt, das das Logo von Cannes und den Satz: "persona non grata"
zu seinem Ausschluss aus Französisch-Festival vor zwei Jahren trug
verspotten ausgestellt, nicht auf der Pressekonferenz erscheinen .
Ein weiteres Mitglied der fim, Schauspieler Shia La Boeuf, stieg wütend
Treffen mit Journalisten und abends auf dem roten Teppich mit einer
Papiertüte auf dem Kopf vorgeführt, Warn schriftlich, dass "Ich bin
nicht berühmt."
Meister.
Gestern Kraftidioten Exponent extra trocken skandinavischen Humor und
experimenteller Film über Blindheit chinesische Tui Na, die Alain
Resnais Verschlucken entschlossen, ein Spiel-Filme mit Hilfe einer
Gruppe von alten Freunden geworden.
Aimer ist boire et Chanter das Eintauchen einer Lehrerin, die nicht
haben, etwas zu beweisen, vor einer Konstellation von gemeinsamen
Gesichter Französisch wie im Kino Sabine Azéma und André Dussoller-fast
so, als Veteranen wie Regisseur. Es war wohl der Höhepunkt des Tages, ließ aber den Film Gefühl Teilnahme eine Art von Veranstaltung für Senioren ausgerichtet.
Die Geschichte um drei Ehen reif, plötzlich mit der scheinbar
unmittelbar bevorstehenden Tod eines siebten Zeichen-der Mann, der Balz
angenommen alle Luft-Komödie "Lebenszeit", von einem Format nur gefilmt
Theater wieder vereint Wiegen des Films.
Schwedische Schauspieler Stellan Skarsgard kehrte nach dem Festival mit
einem seiner Direktoren Header, Hans Petter Moland, in einem Film
(Kraftidioten), die ein neues Genre-den West-und Polar ungeschminkten
Stil erinnert an Brüder Ethan schaffen scheint und Joel Coen und Quentin
Tarrantino.
"Es gibt nichts lustig über den Tod. Aber hier, im Film, es
funktioniert. Und wenn es funktioniert, warum in Filmen USA nicht am
Nordpol", sagte Bruno Ganz, Skarsgard Co-Star.
Schließlich legte die chinesische Regisseur Lou Ye einen poetischen
Film zu Zeiten, schrecklich harte Zeiten, die den Betrachter in einem
Massagesalon bringt, den Kopf und die Masseure sind blind oder
halb-blinden und sehenden Schauspielern in die abwechselnd mit Blind
gegossen.
El Pais
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